流行歌曲投资成本高吗？收益来自那里？

请问原创歌曲怎样赚钱?

卖唱片，网站下载的版权费，而且相关附属产品的费用也是一笔不错的收入，比如说演唱会，见面会之类的。还有写真产品，当然这就不属于唱片公司收益了！

至于歌曲作者，分两种吧，一种是公司邀歌的，一种是主动卖的，后种赚的比较少，一般都是一口开价，第一种就很好了，都是比较厉害的。而且现在的粉丝还都是挺舍得砸钱的，况且专辑的卖价相对于成本来讲已经考虑利益了，所以必然有的赚。

原创现状：

中国的原创起步在80年代，发展在90年代。80年代初民族音乐向流行音乐转向时，大部分流行音乐还是停留在民族音乐的范畴上。最早的一批摇滚音乐人：像崔爱国、崔杰、王彤彤、崔健，等等，率先脱离民族音乐，开率了摇滚音乐。

原创流程：

通常要想原创一首完整的歌曲主要需要3个步骤：即作词，作曲，编曲。如果是用电脑制作音乐，则主要分为编曲（其实就是伴奏）和录音混音的后期制作。

艺人一般都是跟着一段伴奏开始唱，把觉得好听的记录下来，有用直接录音记录的，也有用纸笔记载的，还有的用电脑掐段演唱，不好听的就删除，好听的留下，不好听的部位再补唱，很少人会用其他方式记录。还有曲子编好了再往里填词，很少艺人会把曲子和词一同编好。原创歌曲是自己独创的。

流行歌曲有产业链了吗？

流行歌曲并不是都非常好听的，但是产量非常巨大，受众很多，淘汰率也是惊人的。如此庞大的流行歌曲作品，不怎么赚钱，为什么还会有人不断加入进来？是不是背后隐藏了巨大的产业链？

当然有。流行歌曲的创作非常简单，以前是专业的创作人来创作，要写歌词的，写谱子的，还要找歌手，到录音棚去录制，出唱片、磁带、vcd等音像制品，投入市场。这些音像制品卖出去之后，才会赚钱，赚了的钱按照签订的合约分成。如果音乐制作人和娱乐公司签约，就由音乐人来创作，娱乐公司负责出唱片，赚了钱之后，娱乐公司留大部分，剩下的一部分作为工资和提成分给音乐制作人。

如果歌手和娱乐公司签约，那么歌手除了自己出唱片以外，就是负责承包娱乐公司给他们定做的各种演出，通过演出赚出场费。只要和娱乐公司签约的音乐制作人和歌手就是娱乐公司的人，除了给公司挣钱，自己也能得到不菲的报酬。他们之间是被雇佣与雇佣的关系，还要受到服务合同的制约，不能单方面违约，违约要掏违约金的。除了这些以外，有的歌手自己写歌，有名气之后，自己出唱片，也能火了

。但是，最终也要靠娱乐公司才能走红。受到版权限制之后，很多音乐网站和听歌软件制作方不能花大价钱购买版权，于是就购买一些成本相对低廉的原创作品，通过点击率、VIP付费会员和广告赚钱，赚了钱之后网站经营方留下大部分，分给创作人一部分。也就是说，网站和听歌软件制作方成了经纪公司，雇佣大量原创歌曲制作人，让市场决定谁最火，谁的歌最受欢迎。当然也有流行歌曲创作者自己上传作品的，同样通过点击率、VIP收费、广告来赚钱。让市场决定谁的歌是最流行的，似乎比较公平。

以前的彩铃时代，一首流行歌曲制作成彩铃就让创作人收入过亿，堪称奇观。到现在作为手机铃声的流行歌曲仍然是赚钱的，如果被影视公司看中，还可以作为影视片的背景音乐或者主题曲，那就更赚钱了。还有流行歌曲制作人为一些业内人士编曲、作词，也是不白干的。如果他们到网络游戏背景音乐设计组里面搞音乐设计，赚的钱就更多了。

歌曲买断版权几千万是真的吗

听音乐是我们每个人身边必不可少舒绥心情和律动生活的一种方式,并且网络风格音 乐越来越符合当今曲风,比如抖音,短视烦,QQ音乐,网易云音乐等网络平台帯火 了无数歌曲,如(少年,飞鸟和蝉,生僻字,广东爱情故事,等等一大批音乐)同时 音乐人(包括音乐投资人)因为音乐制作,编曲,作曲,作词,发行 等等都是需要成本,所以一定是需要投资者,好的音乐是一定能帯动大众,比如如80-9 0年流行的港风音乐(四大天王为代表)20年代流行的网络伤感曲风(郑源,欢子 六哲等),前几年的广场舞曲风,最炫民族风,小苹果等等火遍了大江南北,甚至国 外,这一系列代表都成就了一个时代的创作者和投资者 如果说原本一位不知名的歌手

最近几年是不是很少有高质量的流行歌曲了？

过去一个唱片公司想要包装一个艺人，出一张唱片，成本很高。在选艺人方面，包括制作成本方面，想要出一张消费者愿意买单的唱片，要经历漫长的一个过程。但是随着互联网的出现，这一切都成为了历史。

一、互联网

互联网的出现，人手一机的时代，人们获得音乐的途径非常的广泛。再加上中国人口众多，众口难调。现如今的音乐更多的是快餐文化，就像一阵风一样，吹过去就消逝不见了。

过去能静下心来写歌的人还在，但是因为市场的缘故，经济的原因，他们选择了做其他或者是做幕后。

现在想要红很容易，但是想要成为真正的歌手却很难。稍微有些音质的人，在网上发一个视频，因这一首歌而成为网红的人很多。但这样的人也仅仅是网红，赚的是眼前经济。

二、迎合青少年歌迷

现如今的歌迷市场，25岁以前的人很少买唱片，而25岁以后的人，听音乐的人是越来越少。所以现如今的流行音乐，出现了歌迷断层的情况。如今买唱片的歌迷更加的趋于年轻化，他们对于歌词不是特别的挑剔，因此如今的歌词水平，相对来说呈滑坡趋势。而成熟的乐迷宁愿意沉浸在老歌之中，也不买现在新歌的账。

为了迁就这些青少年乐迷，音乐创作人走向了单纯化的路线，在音乐方面，歌词方面都出现了让成熟歌迷无法产生共鸣的情况。

三、小众歌曲的出现

现如今的歌曲市场出现了很多的分化，比如民谣、蓝调、爵士、摇滚、金属等等。即便是摇滚也分家，比如说二手玫瑰。同样是摇滚，二手玫瑰更具有东北二人转特色。最近因为过安检而在风头上的曾轶可，像这类歌手，更多的是在各大音乐节上大放异彩。

结合以上的原因，不得不说中国现在想要有好的音乐作品出现，真的是很难。谁也不能指望在快餐时代，做出一桌满汉全席来。即便是有满汉全席，无论是经营者还是吃客都不太满意。这就导致没有人在费劲吧啦的做满汉全席了。

股票投资的收益来自于哪些部分？

股票投资会产生收益的收益，一般来源于两部分。一个就是交易需求所导致的股票价格上涨，另外就是公司经营到一定程度之后所进行的鼓励政策变化，就是给持有这些股票的投资者分红，这应该说是最主要的两个收益方向。

第1个就是交易所产生的变化，因为现在市场上这个公司的股票非常紧缺。大多数投资者都看好这个公司的发展，觉得未来这个公司有前途，我也买一点吧，大家都想买那怎么办？公司同一时间发现的股票是有限的，这种情况下需求远远大于供给，价格就会飞速上涨。这公司本身可能没有什么大的利好消息，但就是股票价格比较涨，就是市场比较看好他们价格自然就会高了，如果你手中持有，那你可以选择卖掉，获得市场波动的收益，你可以选择继续持有，指望长远收益。

第2种就是公司分配股利，因为公司有不同的股利政策，有的公司它比较信奉一鸟在手理论，他喜欢给你分红，因为他知道很多投资者是相信这个的。有的公司它是像税差理论，觉得钱放在自己手里才好，这两个理论到底什么意思？简单解释一下一鸟在手理论就是西方有个谚语叫双鸟在林不如一鸟在手。意思就是钱真正到自己的口袋里才是安全的，你把这个股票给我分红了，我觉得我赚钱了，那我就会继续持有。

最差理论就是说钱分配给投资者，投资者是要缴税的，然后这个钱留在公司里面用作盈余公积或者说转增资本公积，可以让公司有更加充沛的资金。无论是增加新的生产设备还是拓展销售渠道，还是说做更多的营销，那都是个好事情，公司发展的好了，股票价格涨上去了，投资者自然就挣钱了，这两个理论基本上涵盖了公司的两个股利分配的方向，一个就是申一个就是部分，毕竟没有一种中间情况。